Коко Шанель - жемчужина стиля

Габриэль Бонёр Шанель родилась  19 августа 1883 года в многодетной семье торговца. Когда девочке было 12 лет, её мать покинула этот мир. И малышка вынуждена была расти в приюте.

Именно здесь Габриэль впитывала как губка азы кройки и шитья, но так как работа была рутинной: расшить салфетку или окаймить скатерть, Коко выполняла её безынициативно. Но на каникулы ей удавалось гостить у тётушки, которая переделывала шляпки, там Шанель и поняла, что эта работа может быть целым искусством.

Псевдоним Коко, который привязался к ней в кафе, где она работала статисткой и исполняла часто именно эти песни «Кто видел Коко в Трокандеро?» и «Ко-ко-ри-ко!», стал вторым именем на всю жизнь. Громким именем, которое звучит и по сей день в устах модниц.

Коко имела неуёмный характер, и потому ей часто удавалось из любой, казалось бы, провальной ситуации находить выход, который сыграл бы в её пользу.

В 1913 году она открыла с помощью возлюбленного свой бутик в Довиле. Витрины демонстрировали миру лёгкие куртки, шёлковые блузы, кожаные жакеты, матроски, плащи и другие женские вещи, которые на то время казались диковинкой.

Габриэль удалось приспособиться к обстоятельствам, которые преподнесли две войны. В Первую Мировую Шанель оставила свой бутик открытым, что было очень продуманным ходом, т.к. все магазины и ателье перестали работать и многолюдные очереди привносили в жизнь кутюрье несчетные богатства. Однако во время Второй Мировой войны бутик пришлось закрыть.

Истории создания маленького чёрного платья

С лёгкой руки Шанель на смену рюшам и оборкам пришли простые строгие линии, подчёркивающие достоинства и скрывающие недостатки фигуры. Она сняла с дам стягивающие корсеты, которые по её мнению были препятствием для свободы действий.

До Коко чёрный цвет считался цветом траура, она же сделала его цветом изысканности и элегантности. Существует две версии создания в 1926 году настоящего шедевра. Первая: Габриэль тяжело переносила трагическую смерть возлюбленного, но так как не являлась его женой, то не имела права носить траур. Альтернативой стало знаменитое платье. И вторая: на кану создания шедевра Коко была на премьере, где смогла лицезреть ненужные километры тканей и кружев. Они не только стесняли походку, но и были крайне вычурными. Габриель решила предложить строгий лаконичный вариант. Платье имело строгие линии, рукава три четверти и длина обязательно ниже колен. Вначале его восприняли как казус. Но потом все полюбили это платье, т.к. стоило иметь в гардеробе только его и ежедневно менять аксессуары – как каждая женщина могла создать ансамбли на все случаи жизни.

Не менее смелые костюмы

Габриэль предложила из трикотажа, твида и джерси следующие сочетания: блузка, жакет и юбка; блузка, юбка и пальто; платье с жакетом. Позже она уберёт подкладку и добавит к костюмам брюки. Её работы можно было увидеть на самых знаменитых женщинах того времени: леди Диане, Марлен Дитрих, Жанне Моро, Селин Дион. Позже в гардеробе модной дамы появляется свитер, который до этого носили лишь спортсмены. Коко предлагает носить его с украшениями.

Знаменитая нить жемчуга

Габриэль Шанель не любила изысканных украшений из дорогостоящих металлов. Она считала это демонстрацией состоятельности мужчины. К тому же украшения из золота и бриллиантов напоминали ей о старости. Начиная с 1922-1923 годов Коко приступает к изготовлению искусственных драгоценностей, которые получили название «фантазийная бижутерия». Кроме того Шанель питает страсть к жемчугу. И чтобы подчеркнуть его неповторимость предпочитает экземпляры натуральной формы. Так мир знакомится с ещё одной новинкой от законодательницы моды.

Запах «от Шанель»

Духи, которые ранее продавались на прилавках магазинов, изготавливали из природных компонентов животного или растительного происхождения. Эрнест Бо и Коко Шанель создают нечто иное. Эрнест предлагает Габриэль две серии образцов: под номерами от 1 до 5 и от 20 до 24. Он использует не менее 80 ингредиентов. Шанель одобряет пробирку под номером 5. Фурор был произведён мгновенно, и на это были причины. Во-первых, высокое качество и новизна составляющих, во-вторых, форма параллелепипеда для флакона и колпачок в виде гранёного изумруда – простота и изысканность, в-третьих, духи были названы в честь Коко. Так появились знаменитые «Шанель №5». И здесь Габриэль сделала хитрый ход: первые экземпляры она преподносила своим знакомым со словами «Я тебе его не продаю, я тебе его дарю». Таким образом, аромат стал известным ещё до появления на прилавках.

Сумка 2.55

В 1955 году Шанель вышла в свет с прямоугольной чёрной сумочкой на длинной металлической цепочке. До нее ремни через плечо считались признаком дешёвых товаров. Однако новая сумочка была признана парижскими модницами. Первые модели шились из ткани, позже Шанель решила делать сумки из кожи.

Невозможно перечислить всё то, что сделала для модной индустрии Шанель. Она была воистину революционеркой с железным характером и тонкой чувствующей натурой. Дама, которая изменила мир. Леди, которую вспоминают и по сей день модницы мира. Она сделала так, чтобы запомнили не наряд на женщине, а женщину в наряде. Имя Коко Шанель будет жить вечно.

Советы от Шанель

«Будьте куколкой днём и бабочкой вечером, поскольку нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки».

«Истинная элегантность предполагает беспрепятственную свободу движения. Элегантность не в том, чтобы надеть новое платье. Элегантна – потому что элегантна, новое платье тут ни при чём. Можно быть элегантной в юбке и в хорошо подобранной фуфайке. Было бы несчастьем, если надо было бы одеваться у Шанель, чтобы быть Элегантной. Это так ограничивает!»

«Сдерживать себя, когда обидно, и не устраивать сцен, когда больно, - вот что такое идеальная женщина».

«Если женщина не красива, то она просто глупа».

«Уход за собой должен начаться с сердца, в противном случае никакая косметика не поможет».

images: flickr.com